Après un concert éblouissant, Andy Emler a su se rendre disponible et confier quelques propos
passionnés à Nicole & Bernard Videmann.

Pourquoi ce nom de MégaOctet plutôt que Nonet pour désigner votre orchestre de neuf musiciens ?

“Il y a une raison bien prĂ©cise Ă  cela : d’abord le MĂ©gaOctet est un orchestre de huit musiciens qui s’est retrouvĂ© très vite Ă  neuf, dès la première formule d’ailleurs et je pensais surtout Ă  l’informatique. L’orchestre est nĂ© en 1989. En 89, l’ordinateur, l’informatique montait en flèche. Je me suis alors dit que tousceux qui auraient vu la veille le MĂ©gaOctet en concert ou l’auraient Ă©coutĂ© sur CD penseraient alors Ă  moi le matin au bureau en allumant leur ordinateur et en voyant partout “mĂ©gaoctet” (du nom de l’unitĂ© de mĂ©moire informatique).
Depuis vingt ans nous sommes toujours neuf mais la formule instrumentale a changĂ©. Au dĂ©but c’Ă©tait beaucoup plus Ă©lectrique mais cet orchestre a toujours Ă©tĂ© un rĂ©servoir, un laboratoire des improvisateurs, toutes gĂ©nĂ©rations confondues, qu’ils soient venus du rock, du trash-metal, du jazz, de la pop ou de la musique contemporaine : il y a eu des musiciens issus de pays très diffĂ©rents. En vingt ans on peut estimer Ă  près Ă  une centaine les musiciens qui ont participĂ© au MĂ©gaOctet. En ce moment on a une formule qui fonctionne vraiment comme un groupe de rock : les neuf musiciens sont toujours les mĂŞmes et sont extrĂŞmement complices: l’orchestre fonctionne Ă  merveille.

Comment avez-vous rĂ©ussi ce challenge de fĂ©dĂ©rer, de canaliser l’Ă©nergie de tous musiciens qui sont tous leaders de leur propre groupe? Quelle est donc votre force ?

A cela il y a plusieurs rĂ©ponses. C’est d’abord la musique du compositeur qui appelle des musiciens, tous virtuoses par ailleurs. Ce sont ensuite ces musiciens qui aiment la musique, qui ont envie de la jouer : il s’agit ensuite de trouver le compromis entre l’espace d’improvisation et l’espace d’Ă©criture pour que cela fonctionne.
De plus, lorsqu’on Ă©crit de la musique pour des individus qu’on connaĂ®t, on Ă©crit pour eux. Et cela, ils le savent, ils le sentent très bien : c’est encore un point aidant.
Je suis par ailleurs quelqu’un de très, très cool dans le sens oĂą l’on rĂ©pète …trois après-midi par an : c’est sur scène que tout se passe vraiment. On peut “dĂ©conner” et jouer bien la seconde d’après.
Tout est possible, tout est permis : je laisse la porte ouverte Ă  l’imprĂ©vu. Lire le reste de cet article »

David Linx nous a toujours habituĂ©s Ă  des prestations soignĂ©es, Ă  un rĂ©pertoire vocal sans cesse renouvelĂ© et marquĂ© du sceau de son identitĂ©, Ă  une prĂ©sence scĂ©nique aux mille nuances Ă  une Ă©nergie crĂ©atrice dĂ©bordante. Il en fut de mĂŞme sur la scène de la grande salle de l’OpĂ©ra national de Lyon, le 31 mai dernier, pour la prĂ©sentation de son dernier projet : “Follow the Songlines“.

Ce “tracĂ© de chansons”, conçu & composĂ© avec Diederik Wissels, Maria JoĂŁo et Mario Laginha, est tout droit issu de leur imaginaire. Cette histoire musicale ancrĂ©e dans leurs racines musicales et personnelles a d’abord Ă©tĂ© prĂ©sentĂ©e Ă  Bruxelles (avec l’orchestre de la Radio Flamande) puis Ă  Porto. C’est ensuite le public lyonnais qui a eu le privilège de la première reprĂ©sentation de cette crĂ©ation sur le territoire français.

La réaction des spectateurs et des professionnels du spectacle présents ce soir-là fut unanime : une réussite, tant au niveau de l’écriture, des arrangements et de l’orchestration que pour ce qui concerne l’interprétation. La souplesse et la réactivité de l’orchestre de l’Opéra de Lyon dirigé par Dirk Brossé s’est uni à la puissance et aux nuances de la section rythmique (Christophe Wallemme - contrebasse & Helge Andréas Norbakken - percussionniste) pour permettre aux pianistes (D. Wissels & M. Laginha) d’être totalement disponibles et de répondre aux vocalistes (D Linx & M João). La complicité de ces derniers a contribué à transporter le public dans le monde inédit des artistes du jour et à le gratifier de dépaysements auditifs hors normes.

Les 2 pianistes ont rivalisé d’inventivité et ont affiché leur complicité lors d’interventions à 4 mains. Helge Andréas Norbakken s’est révélé comme un poète des balais et des percussions. À la contrebasse Christophe Wallemme a assuré avec intelligence et sérénité une assise solide au service des chanteurs mais a aussi fait preuve de fluidité mélodique lors de ses interventions. Dans cette partition musicale, l’orchestre symphonique a été en totale interaction avec le sextet jazz.

Les échanges entre David & Maria ont repoussé les limites de l’art vocal et l’ont porté loin des prestations formatées, dans un monde où tout semble possible et novateur.

“Follow the Songlines” reprĂ©sente une forme aboutie de musique oĂą l’improvisation a la part belle et oĂą les musiciens partagent ensemble le bonheur de la crĂ©ation instantanĂ©e et celui d’interprĂ©ter une Ă©criture peaufinĂ©e et inventive.

> David, pouvez-vous présenter ce projet, ses origines & ses caractéristiques ?

David Linx : il est né d’une demande de l’orchestre de la radio flamande qui m’a chargé de concevoir un projet avec un orchestre symphonique. Dans ce genre de situation, la tendance est plutôt de prendre un projet déjà connu et écrit pour orchestre symphonique (tel que Porgy & Bess) mais je n’ai pas voulu cela car je saisis chaque occasion pour essayer de faire quelque chose de nouveau.

Depuis longtemps Maria JoĂŁo et moi nous voulions travailler ensemble ainsi que Diederik Wissels et Mario Laginha. Il s’agit en quelque sorte de 2 duos, de 2 “couples en miroir”, artistiquement compatibles.

Ce fut d’abord assez difficile car cela dépassait les possibilités qui m’étaient présentées : il fallait trouver de l’argent pour l’écriture, pour deux heures de musique, pour l’orchestration. Mais c’est miraculeux mais nous y sommes arrivés dans des temps. Porto s’est joint à nous ainsi que l’Opéra de Lyon. Ça a été un grand moment de pouvoir faire de la musique avec les gens que l’on aime.

Ce projet s’intitule “Follow the songlines“. Lire le reste de cet article »