En effet le 29 juin est est une date à marquer d’une pierre blanche pour les amateurs de musique et plus particulièrement pour ceux qui aiment le Jazz.

La venue de Brad Mehldau a mobilisé le public, même si une prestation en solo n’est pas forcément le spectacle le plus attractif et le plus facile à écouter. Le jazz avait donc du sens pour ceux qui se sont mobilisés et la musique offerte leur a donné raison.

En effet sur le piano ci-contre reproduit, un Steinway, ce qui n’est pas habituel à Vienne, l’artiste a offert l’âme de sa musique : de son phrasé très personnel ancré dans le classique romantique, il a exploré les tréfonds de son inspiration. Sa maîtrise du clavier est avérée et ce concert l’a confirmé à ceux qui en auraient douté. Il s’est promené dans des territoires musicaux touffus, sombres et rythmiquement soutenus. Il a aussi émaillé son discours d’échappées allégées où le silence occupait sa place pour nous offrir  des espaces libérés et oxygénés. Il a exploré quelques standards rocks I’m old Fashioned (de Tom Waits), Dream brother (de Jeff Buckley),  certaines de ses  compositions personnelles mais s’est promené dans le jazz en interprétant une version ciselée de My favorite things. L’artiste est apparu serein et inspiré, a communiqué simplement avec le public et est revenu, sans se faire prier, partager du bonheur avec le public qui l’en a remercié. 

La seconde partie de la soirée fut impériale : Wayne Shorter et ses compagnons avec lesquels il chemine depuis quelques années : Danilo Perez au piano, John Patituci à la contrebasse & Brian Blade à la batterie.  Les musiciens ont joué dans une réelle osmose et le temps a été une variable essentielle de ce concert. En effet les compositions ont pris force dans la temporalité : comme si la puissance de l’expression des musiciens se modelait au fur et à mesure du déroulement de la partition. Comme un vase prend forme sur le tour de l’artiste : note après note, phrase après phrase. La musique a été malaxée, peaufinée, étirée et triturée à l’extrème jusqu’au paroxysme. Wayne a joué sans linéarité, à la recherche du son, à la poursuite de la musique à laquelle il aspire : une musique sans concession, loin des schémas simplistes et des poncifs du jazz, une musique qui se mérite. Cette musique là, Wayne Shorter et ses compères  l’ont offerte à la toute fin de leur concert : elle s’est exprimée au faîte de sa magnificence au cours des rappels offerts avec générosité et brio. Merci à eux de ces instants de Pure Musicalité.

Nicole & Bernard Videmann, vous donne RV prochainement pour des échos des concerts de Jazz à Vienne 2010….. Que le Jazz soit avec vous !!!

Le Festival “Jazz à Vienne 2010″ fait vibrer le Théâtre Antique de Vienne depuis 4 jours : les coupables sont les musiciens de jazz et nous les en remercions.

En ouverture le 25 juin, Joachim Kühn (piano) et ses compères Majid Bekkas (djembri, oud, kalimba, voix) et Ramon Lopez (percussions, batterie)) ont planté solidement le décor : du jazz mâtiné d’influences gnawas, une Musique ancrée dans la liberté de l’improvisation. Le public à l’origine mobilisé par Paolo Conte s’est laissé conduire dans le monde balisé par le trio et a acclamé les musiciens qui ont su leur offrir une musique différente et fort éloignée de leurs écoutes quotidiennes. Le chansonnier italien a offert un récital conforme à son talent d’homme de scène et même si le batteur a manqué de finesse, le répertoire et la prestation du groupe et du leader furent à la hauteur des attentes du public qui en a redemandé.

La soirée du  26 juin a rendu hommage au jazz manouche avec la Dorado Schmitt Family qui a offert un répertoire ancré dans la tradition de Django Rheinhardt mais où le patron de la famille a su imprimer son ême : celle d’un  musicien dont l’humanité et la sincérité transpire à chaque instant et dont les qualités de compositeur n’ont pas failli. Dorado Schmitt s’était entouré de 2 de ses fils (le benjamin de 14 ans a fait pâlir les guitaristes débutants), de son neveu fort inspiré et véloce, de Rocky Gresset dont l’intervention fut anecdotique, de Pierre Blanchard au violon (très ancré dans la pure tradition), de Laurent Gauthier à la contrebasse attentif et appliqué, de Hono Winterstein irremplaçable rythmicien à la pompe et de Marcel Loefler, accordéoniste dont le talent n’est plus à prouver.

La soirée “Guitares” s’est ensuite orientée vers le pur flamenco que Paco de Lucia a porté à de très hauts sommets, mais de cela nul ne doutait. Duquende a été au diapason du talent du Maître. C’est avec surprise et plaisir que nous avons découvert l’harmonica embouché par Antonio Serrano. Cet instrument a apporté une dimension aérienne à la musique flamenca révérée par des adeptes de cet art espagnol porté ce soir là, à son plus haut niveau.

Le 27 juin le Théâtre Antique transformé en chapelle à ciel ouvert a permis à la musique gospel de s’élever : Liz McComb en fut la maîtresse de cérémonie.

Le 28 juin, le jazz repointe son nez. Regina Carter & Reverse Thread a offert au public un voyage dans le monde qu’elle explore avec ses compagnons actuels : Ba Cissoko à la kora, Will Holshouser (accordéon), C Lightcap (basse) et A Garnett (batterie). Il s’agit d’un jazz teinté des musiques traditionnelles de Madagascar et d’Afrique de l’Ouest. Son archet baigné dans le creuset du classique n’a pas oublié la vélocité et la précision. Une sorte de folk jazz qui hésite entre Louisianne et Afrique, une musique réitérative que le public a aimé.

Manhattan Transfer, groupe  mythique inscrit dans la pure tradition “vocalese”, a offert un vrai show à l’américaine, avec des gimmicks qui ont pu irriter les puristes mais la réputation du groupe n’est vraiment pas usurpée. En effet les voix se promènent dans tous les styles sans failles. Certes Janis Siegel s’est imposée par une présence vocale puissante et très juste, sans pour cela que Cheryl Bentyne ne paraisse effacée : sa prestation dans Tutu fut d’ailleurs remarquable. Tim Hauser a perdu en puissance mais non en efficacité et Alan Paul, malgré une prestation un peu maniérée a tenu sa partition avec brio. Hormis 2 romances un peu sucrées, le répertoire a plongé dans les grands standards, de Count Basie à Chick Corea sans oublier des hommages à Miles Davis et Clifford Brown et bien sûr le tant attendu “Birdland” (indicatif d’une émission Jazz à Gogo…. sic) immortalisé par Weather Report, avec Zawinul, Pastorius et….. un certain Wayne Shorter que le public de Vienne attend avec impatience.

RV donc avec Wayne Shorter le 29 juin dans le Théâtre Antique et aussi avec Brad Mehldau en solo.

Retrouvez toujours sur le 99.3, les Latins de Jazz, de 23h à 04h, du lundi au vendredi, avec les spots sur Jazz à Vienne présentés par Nicole Videmann et Jean-Paul Boutellier et la programmation irremplaçable mitonnée par Bernard Videmann.

à bientôt pour une autre chronique

A partir du 14 juin, du lundi au vendredi dans les Latins de Jazz de 23h à 04h , Jean-Paul Boutellier présente la 30ème édition de Jazz à Vienne aux auditeurs de RCT Cap Sao.  Sur les ondes du 99.3, de soir en soir il dévoile  le programme de ce festival 2010 qui se déroulera du 25 juin au 09 juillet au Théâtre Antique. 

Avec le talent de conteur qui lui est propre, il donne à découvrir les artistes qu’il a invités en situant chacun dans son univers propre : une présentation très personnalisée, émaillée de commentaires précieux où érudition et humour rivalisent.

Lorsque Nicole lui demande de définir le cru 2010 en 3 mots, il n’hésite pas et le place sous la bannière de la convivialité, du partage et du souvenir. Après chaque évocation du maître des cérémonies, la musique résonne, calée avec soin et précision par Bernard, pour qui les musiques jazz n’ont pas de secret. Soir après soir, en amont de l’évènement, c’est donc l’occasion rêvée pour les auditeurs de fignoler le planning des soirées viennoises à partager entre amis en découvrant les facettes encore cachées des musiques programmées à Vienne au cours des 16 soirées de ce festival 2010.

Le site du festival Jazz à Vienne est bien sûr une ressource indispensable à consulter pour en savoir plus et mieux cibler le programme des jours et nuits viennoises en juin & juillet. Outre le Théâtre Antique il devient possible d’explorer les menus des autres scènes et réjouissances : Club de minuit, Jazz Mix, scène de Cybèle, Lettres sur Cour, Musaïques, Caravan’Jazz, Ciel de Lyon, etc…..

Pour clore l’interview, Jean-Paul Boutellier a joué et accepté d’attribuer le  qualificatif qui lui paraisait convenir à chaque soirée de Jazz à Vienne 2010 :

• soirée dépaysante le 25 juin avec  Joachim Kühn en trio et Paolo Conte
• programme éblouissant le 26 juin pour la soirée Guitares avec Dorado Schmitt Family & Paco de Lucia
• ambiance spirituelle pour le programme Gospel du 27 juin que Liz Mc Comb et ses invités rendont sacrée
• musiques classieuses le 28 juin avec Regina Carter & Manhattan Transfer
• invités inouis le 29 juin en les personnes de Brad Mehldau & Wayne Shorter
• incroyable plateau le 1er juillet avec Esperanza Spalding & Joe Cocker
• ambiance explosive le 02 juillet pour la soirée Caraïbes avec Monty Alexander & Chucho Valdès
• musiques décoiffantes le 03 juillet avec le Blues interprété par Malted Milk, Music Maker & Joe Bonamassa
• anniversaire déjanté le 04 juillet avec le Jazz Carrousel dans les rues de Vienne
• une Carte Blanche incroyable à Michel Portal & Manu Katché le 05 juillet
• menu exotique le 06 juillet avec la soirée Brésil pilotée par Mart’nalia & Carlinhos Brown
• musiques incontournables le 07 juillet en hommage à l’Afrique avec The Mahotella Queens et Angelique Kidjo et son hommage à Myriam Makeba
• programmation inespérée le 08 juillet avec sur la même scène successivement Elvis Costello & Diana Krall
• inventive Jazz Mix Night le 09 juillet jusqu’au petit matin en compagnie de Bobby Mc Ferrin, SpokFrevo Orquestra, Céline Bonacina et tous les autres artistes invités
• somptueuse conclusion le 17 juillet avec l’Extra Night de Norah Jones

Du JAZZ à GOGO pour tous

En 2010 à Francheville, le festival “Fort en Jazz” a pris ses nouveaux quartiers à l’IRIS de Francheville. Le choix des organisateurs pour cette structure qui accueille déjà les Avant-Sons durant l’année, a été une réussite probante. Le temps n’a pas influé sur la fréquentation des spectateurs et la programmation profilée sur 2 semaines a offert une palette de musiques ancrées dans l’actualité du Jazz et ouvertes sur des horizons élargis. La proximité du public et des artistes a créé une intimité propice à l’écoute. Toutes les équipes du site (techniciens, accueil, organisateurs) ont apporté leur pierre à l’édifice et contribué à la qualité de cette 21ème  édition. Les musiciens ont, sans exception offert des prestations qui ont comblé le public généreux de ses vivas.

Aux auditeurs de RCT Cap Sao, Valérie Brujas (Directrice du Festival) avait promis en 3 mots un festival : “engagé, convivial et de qualité”.

Pour reprendre le rituel des “3 mots” coutumier des “Latins de Jazz”  Bernard a trouvé Fort en Jazz 2010 : haut en couleur, généreux et éclectique. Nicole a aussi apprécié la diversité des musiques, l’engagement de tous , artistes, organisateurs, équipes, public, et la sérénité ambiante.

HAUT EN JAZZ

Dimanche 13 juin 2010 15h30 : dernier concert du festival Fort en Jazz 2010 avec Yaron Herman en solo. Le pianiste a habitué le public de la région à des prestations de qualité : Rive de Gier au Rhino Jazz, Villefranche au Théâtre, Lyon en Résidence à l’Amphijazz.

Le récital produit par l’artiste dans la salle Barbara n’a pas fait exception. Très concentré, Yaron Herman a exploré le clavier dans toutes ses dimensions. Multicoloriste, il s’est balladé aux confins du jazz hors de toute frontière stylistique. Comme à son habitude il a flirté avec le jazz (Night and Day de Cole Porter, Bemsha Swing de Monk),  le classique, la pop  (Fragil de Sting, No surprise de Radiohead), les airs traditionnels du folklore juif (Ha Tikva), les musiques de film (Baby Mine) et quelques unes de ses compositions originales (Vertigo).

Bernard a succombé à la musique généreuse et contrastée de ce poète du clavier dont la force tranquille ne manque pas d’inspiration et n’affiche aucune complaisance. Sa parfaite maîtrise technique et son imagination libérée permettent à Yaron de s’exprimer de manière très personnelle et contrastée. Grâce à Yaron Herman, Nicole a accédé à un monde en expansion dont les frontières se nomment sensibilité, créativité et lyrisme.

JAZZ AD LIBITUM

Bernard a vécu

C’est avec plaisir que les auditeurs de RCT CapSao retrouveront la programmation estivale rafraîchissante du Péristyle de l’Opéra.

En effet, comme une oasis de fraîcheur, le Péristyle de l’Opéra se transformera de nouveau en terrasse estivale (de 9h à 23h) et offrira une programmation de musique jazz (à partir de 19h) tout au long de l’été :  un festival de musiques colorées et dépaysantes qui conduira les spectateurs dans tous les territoires du Jazz. L’occasion pour les citadins lyonnais d’écouter de la musique, toutes oreilles ouvertes, sans discrimination de genres : il y en aura en effet pour tous les goûts.

Du 15 juin au 04 septembre 2010, 25 groupes programmés avec comme règle du jeu : un même groupe pendant 3 jours, du lundi au mercredi ou du jeudi au samedi (avec une petite exception pour la dernière semaine), 3 concerts par jour : 19h, 20h15, 22h.

Dans cet éventail de soirées, Nicole & Bernard Videmann ont repéré quelques concerts à ne pas manquer :

• du 28 au 30 juin : Eric Téruel
• du 05 au 07 juillet Céline Bonacina avec son AlefaTtrio
• du 22 au 24 juillet : Plain Sud
• du 26 au 28 juillet : Marc Thomas et Olivier Truchot Trio
• du 09 au 11 août : Anne Paceo, Joan Eche Puig & Leonardo Montana
• du 26 au 28 août : David Sauzay Quintet
• du 30 aôut au 08 septembre : Alfio Origlio, Andy Barron & Jerôme Regard
• les 02 & 03 septembre : David Enhco, Jon Boutellier, Patrick Maradan, Romain Sarron & Stéphane Vincenza
• le 04 septembre : le big band “L’Oeuf” en guise de feu d’artifice

mais cette sélection n’est bien sûr pas exhaustive. Pour découvrir l’intégralité de la programmation, des photos, des extraits musicaux, des précisions sur les styles des musiciens, des liens avec leurs sites : RV sur le site de l’Opéra de Lyon en cliquant sur : Péristyle de l’Opéra.

A bientôt sur le Blog des Latins de Jazz pour quelques échos “1 concert, 3 mots, 2 avis”.

Samedi 12 juin à Francheville : Stacey Kent donne le même soir 2 concerts, sitôt après son retour du Canada. Les fidèles du Festival Fort en Jazz avaient apprécié la chanteuse au Fort du Bruissin en 2007. A ceux-là se sont ajoutés les nouveaux fans de l’artiste. En effet, l’affluence de ce samedi fit écho au dernier disque de Stacey Kent “Raconte moi” dont la campagne de diffusion a été fort médiatisée. Fort heureusement,  au répertoire de ce disque, Stacey Kent et ses musiciens ont substitué des chansons des disques précédents et aussi de nouveaux morceaux et a offert un répertoire plus bossa que jazz. Après 10 titres dont 2 interventions de la star à la guitare acoustique, la star a reçu une ovation enthousiaste du public de Francheville. Ravie, elle les a gratifiés de 2 rappels dont “Le mal de vivre“, en hommage à Barbara dans cette salle qui porte son nom, et une interprétation sensible de “What a wonderful world“.

Pour les “Latins de Jazz“ , Nicole & Bernard ont assisté au premier set de la chanteuse. Leurs impressions qualifient le climat du concert.

Bernard  parle de grâce, de sensibilité et de volupté.

Nicole, dans même tonalité, évoque une romance, douce et intimiste.

VAILLE QUE VIVRE, VAILLE QUE JAZZ

Le trompettiste Ibrahim Maalouf était fort attendu après son interventionau sein du trio de Franck Woeste. Ce dernier l’a rejoint pour le second set : il s’est alors exprimé au Fender Rhodes. La guitare était tenue par Nenad Gajin, la basse par Benjamin Molinaro et la batterie par Julien Charlet. S’il n’est pas un conteur émérite, Ibrahim aime pourtant à se raconter et à communiquer avec le public pour le guider dans sa musique avec la simplicité de ceux qui savent donner. En cela il a gagné sur toute la ligne :  le dialogue s’est établi entre le trompettiste plutôt blagueur et les spectateurs réellement conquis et fascinés….. tous n’avaient d’ailleurs pas “chaussé” les bouchons d’oreilles distribués avant le concert.

Bernard a trouvé la musique généreuse, rassembleuse et ethnobalkanique.

Pour Nicole le concert fut synonyme de dépaysement, de vibration et de puissance.

 

               FUSION entre ROCK & JAZZ, entre ICI & AILLEURS

C’est Franck Woeste en trio qui a ouvert la soirée 11 juin du Festival Fort en Jazz 2010.

Le pianiste, habituel compagnon des trompettistes, Méderic Collignon & Ibrahim Maalouf, a enregistré en 2007 un album sous son nom “Untold stories”.  Le prochain disque est d’ailleurs annoncé pour novembre 2010 ; pour nous faire patienter, Valérie Brujas a programmé le trio du pianiste en avant-première du concert de Ibrahim Maalouf. Le trompettiste a d’ailleurs rejoint Frank Woeste (piano), Jérôme Regard (contrebasse) et Mathieu Chazarenc (batterie) pour la fin de leur set.

Pour Bernard, la musique a su faire alterner douceur, volupté et colère.

C’est entre tension, gravité et complicité que Nicole a perçu la musique.

A Francheville, la seconde partie de la soirée du 10 juin 2010 était attendue par les amateurs de Musique. En effet, le Moutin Reunion Quartet, était annoncé, avec le répertoire de leur dernier album (Soul Dancers), au retour d’une tournée aux Etats-Unis : François (contrebasse) et Louis Moutin (batterie) aux côtés de leurs fidèles compagnons , Pierre de Bethmann (piano) et Rick Margitza (saxophone ténor).

Si le groupe a interprété dans un premier temps leur répertoire en quartet, il a invité en deuxième partie un harmoniciste que les Lyonnais avaient découvert et apprécié à la Tour Rose il y a une décennie : Olivier Ker Ourio (OKO).

Pour Bernard le concert haut en couleur fut porteur de frénésie et de ravissement.

La musique dense, énergique et fusionnelle a déclenché toute l’attention de Nicole.

Les mélodies soufflées par OKO étaient légères,inventives et ascensionnelles.

                               LA DREAM TEAM